映画「スプリングスティーン 孤独のハイウェイ」について(3)

　映画「スプリングスティーン　孤独のハイウェイ」の三回目。

　こちらが公式サイト。
映画「スプリングスティーン　孤独のハイウェイ」公式サイト

　公式サイトから引用。

『Born in the U.S.A.』の前夜、
彼は何と向き合っていたのかー

ロックの英雄、そしてアメリカの魂――
50年にわたり第一線を走り続け、今も世界中のスタジアムを熱狂させるブルース・スプリングスティーン。

世界の頂点に立つ直前、彼は、成功の重圧と自らの過去に押し潰されそうになりながら、わずか4トラックの録音機の前で、たった一人、静かに歌いはじめる。ヒットチャートも栄光も求めず、ただ心の奥底から掘り出した“本当の声”を、孤独と痛み、そして創造の原点とともに刻み込んだ――。

主演はエミー賞俳優ジェレミー・アレン・ホワイト「一流シェフのファミリーレストラン」、監督・脚本は『クレイジー・ハート』（アカデミー賞R受賞）のスコット・クーパー。

『ボヘミアン・ラプソディ』の20世紀スタジオが贈る、音楽映画の枠を超えた、心を揺さぶる体験がここに。

彼の魂の旅路が、いまスクリーンに映し出される。

　公式サイトから画像も拝借。



　パンフレットは作っていないらしい。

　予告編。



＜スタッフ＞
□監督：スコット・クーパー
□製作：エレン・ゴールドスミス＝バイン、スコット・クーパー、
エリック・ロビンソン、スコット・ステューバー
□製作総指揮：トレイシー・ランドン、ジョン・バイン、ウォーレン・ゼインズ
□原作：ウォーレン・ゼインズ
□脚本：スコット・クーパー
□撮影：マサノブ・タカヤナギ
□美術：ステファニア・セラ
□衣装：カシア・ワリッカ＝メイモン
□編集：パメラ・マーティン
□音楽：ジェレマイア・フレイツ

＜キャスト＞
□ブルース・スプリングスティーン：ジェレミー・アレン・ホワイト
□ジョン・ランダウ：ジェレミー・ストロング
□フェイ・ロマーノ：オデッサ・ヤング
□マイク・バトラン：ポール・ウォルター・ハウザー
□ダグラス・スプリングスティーン：スティーブン・グレアム
□アデル・スプリングスティーン：ギャビー・ホフマン
□マット・デリア：ハリソン・ギルバートソン
□チャック・プロトキン：マーク・マロン
□アル・テラー：デビッド・クラムホルツ
□子供時代のブルース：マシュー・ペリカーノ・Jr.
□マックス・ワインバーグ：ブライアン・チェイス
□スティーヴン・ヴァン・ザント：ジョニー・カニザロ
□ギャリー・タレント：マイク・キアバロ
□クラレンス・クレモンズ：ジュダ・L・シーリー
□ロイ・ビタン：チャーリー・サベージ
□ダニー・フェデリチアン：ドリュー・フィッシャー
□ジミー・アイオヴィン：本人(声のみ)
□ジェイ・ブキャナン、ジェイク・キシュカ、サム・キシュカが
ザ・ストーン・ポニーのハウスバンドとして出演
　※ジェイク・キシュカ、サム・キシュカは、2012年にミシガン州で結成された
　　ロックバンド、グレタ・ヴァン・フリートのメンバー。
　　2018年、「フロム・ザ・ファイアーズ」がグラミー賞最優秀ロック・アルバム賞
　　を受賞。彼らは、この映画のサウンドトラックにも参加。


　この映画は、ブルース・スプリングスティーンの、ある時期、それもごく短い時期を描いている。

　それは、たとえばボブ・ディランをモデルとした「名もなき者/A COMPLETE UNKNOWN」が対象としていた4年間よりも、さらに短い。

　デビュー以降のスタジオ録音アルバムで言うと、下記の、1980年の5枚目の「The River」のツアー後、1982年の「Nebrasika」リリースまでという、約2年足らずの期間だ。

　＜1973年～1984年のスタジオアルバム＞
□1973年 「Greetings From Asbury Park」(アズベリー・パークからの挨拶、全米60位、全英41位)
□1973年 「The Wild, The Innocent & The E Street Shuffle」(青春の叫び、全米59位、全英33位)
□1975年 「Born to Run」(明日なき暴走、全米3位、全英17位)
□1978年 「Darkness on the Edge of Town」(闇に吠える街、全米5位、3xプラチナム・全英16位、カナダ7位)
□1980年 「The River」(ザ・リバー、全米1位、全英2位、カナダ1位、）
□1982年 「Nebraska」 (ネブラスカ、全米3位、全英3位、カナダ3位）
□1984年 「Born in the U.S.A. 」(ボーン・イン・ザ・U.S.A.、全米1位、全英1位、カナダ1位)

　では、あらすじの続き。時間軸は、少し間違いもあるかと思うが、ご容赦のほどを。
　もちろん、ネタバレなので、ご留意。

　前回までのあらすじの見出し。

（１）回想：バーに父を迎えに行く少年ブルース
（２）「The River」ツアーの後で
（３）ストーン・ポニーでのライブ
（４）ジョンとの打ち合わせ
（５）回想：父との確執
（６）ネブラスカ制作のきっかけ
（７）フェイとアズベリー・パークでデート
（８）デモテープづくりが進む

　その後のこと。

（９）タイトル「Born in the U.S.A.」との出会い
　マネージャーのジョンから、ポール・シュレーダーから映画出演の依頼が来ていると、脚本を渡されたブルース。
　そのタイトルは、「Born in the U.S.A.」だった。
　結果として、デモテープ作成に集中しているブルースは、脚本を読む時間もなく、そのタイトルのみを生かす曲を作った。

（１０）デモテープ完成
　4トラックのTEACのテープに、ほとんどギター一本とブルースのボーカルによるデモテープづくりが進んだ。
　そのきっかけとなった映画を思うと、子どもの頃、父が珍しくブルースを映画に連れて行ってくれたことを思い出した。
　やさしい時も、あった。
　デモテープが完成し、手伝ってくれたマイクが、唯一のコピーであるカセットテープを、マネージャーのジョンに持って行った。
　ジョンは聴いて、驚く。
　家に帰ると、予想外に暗く、かつ、個人的で内省的な曲ばかりだと妻に打ち明ける。
　彼は、ブルースが少年時代、床に空いた穴を修繕したと聞いたことがあると妻に告げる。
　ジョンは、このデモテープにある歌は、「彼の心の穴を修復しているんだ」、と言う。

　ティーザー予告編から。



　しかし、スタジオ録音になれば、明るい曲調に変わるかもしれないともジョンは思っていた。

（１１）ストーン・ポニーのライブ、フェイとのデート
　ストーン・ポニーで仲間たちとライブ。
　曲は、ジョン・リー・フッカーの♪Boom Boom
　終演後フェイとデート。
　二人はベッドを共にした。

（１2）父を求めてカリフォルニアへ
　両親は、カリフォルニアに住んでいた。
　しかし、居場所を替えても、父ダグの精神は不安定なままで、アルコール依存症は治りそうにない。
　母アデルから電話があり、ブルースに助けを求めた。
　カリフォルニアにやって来たブルースは、バーで父を見つけた。

　予告篇から。



（１３）スタジオ録音
　ニューヨークに戻ったブルースは、仲間のEストリート・バンドとスタジオ録音を始めた。
　♪Born in the U.S.A.は、ロック色の強いアレンジで蘇った。
　ミキシングルームのジョンやスタッフは、この曲がヒットすることを確信し喜ぶ。
　他のアップテンポの軽快な数曲も満足できた。

　しかし、♪ネブラスカなどの曲は、ギター一本で作ったデモテープを上回るとは、ブルースには思えなかった。
　彼は、ヒット曲よりも、魂の歌、本物の歌を求めていた。
　自分自身を見失いたくなかった。
　スタジオ録音が2週間を過ぎても、ブルースが求めるアコースティックな曲には仕上がらなかった。
　フェイには電話すらできず、留守電を聞くだけだった。
　ブルースは♪Born in the U.S.A.を含むヒット候補曲を棚上げにするとスタッフに告げた。
　そして、♪ネブラスカや♪アトランティック・シティなどは、彼のデモテープをそのままレコード化すると言い出した。
　ブルースの意志は、固かった。
　マネージャ―のジョンはブルースのデモテープをレコードとして使うことに同意した。

　ジョンは、前作からのシングルカットがヒットしているうちに、次のヒットを出すことを期待しているレコード会社を、なんとか説得しなければならなくなった。


　その後は、次回。


　ブルースを好きな方も、そうでもない方にも、お薦めの映画。

　まだ、なんとも言えない時期だが、ジェレミー・アレン・ホワイトがアカデミー賞の主演男優賞を受賞してもまったく驚かない。

　アニメ映画が興行成績上位に位置する中、数少ない、大人の映画でもある。